《一条安达鲁狗》是超现实主义电影的代表作之一，由路易斯·布努埃尔和萨尔瓦多·达利于1929年共同创作。这部短片以非线性的叙事结构和充满象征意味的影像，挑战了传统电影的叙事逻辑和现实观念。从“条纹”的角度来看，电影中反复出现的视觉元素——如条纹图案或切割的意象——可以被解读为对秩序与混乱的隐喻。条纹既象征着社会的规训与界限，又暗示着这种表面秩序下的割裂与暴力。“秩序”在影片中是被颠覆的对象。传统的叙事结构和逻辑被打破，取而代之的是一种梦境般的无序状态。这种对秩序的破坏，反映了超现实主义对理性世界的反抗，试图通过潜意识的力量揭示被压抑的真相。“被剥削的欲望”则是影片的核心主题之一。电影中充斥着性、暴力和压抑的意象，如手掌上的蚂蚁、被割裂的眼睛、以及暧昧的肢体互动。这些画面暗示了欲望如何被社会规范所压制，同时又以扭曲的形式爆发出来。布努埃尔和达利通过这种激进的视觉语言，揭示了人性深处被遮蔽的冲动与矛盾。《一条安达鲁狗》不仅是一部颠覆传统的实验电影，更是一面镜子，映照出人类潜意识中的欲望、恐惧与反抗。它通过打破现实的表象，迫使观众直面那些被压抑的、不可言说的真实。